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Nov 11, 2023

David Hockney: 20 Flowers and Some Bigger Pictures na Pace Gallery, NYC (Vídeo + Photo Story)

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David Hockney: 20 flores e algumas fotos maiores na Pace Gallery, NYC

13 de janeiro a 25 de fevereiro de 2023

Todas as imagens são cortesia da Pace Gallery e David Hockney

PR – A Pace tem o prazer de apresentar David Hockney: 20 Flowers and Some Bigger Pictures, uma exposição de pinturas recentes para iPad de David Hockney, em sua galeria 540 West 25th Street em Nova York. De 13 de janeiro a 25 de fevereiro, esta exposição expande uma série de pinturas para iPad que o artista fez durante a quarentena em seu estúdio e casa do século XVII na Normandia durante a pandemia. Inspirado por suas observações diárias, Hockney dedicou-se ao iPad, um meio de imediatismo único que lhe permitiu ser prolífico em suas representações de sua casa, a mudança das estações e a paisagem circundante. Esta mostra marcará a nona exposição individual de Hockney com Pace desde sua primeira grande apresentação na galeria em 2009.

A apresentação de Pace de David Hockney: 20 Flowers and Some Bigger Pictures será a iteração final da exposição internacional que foi apresentada conjuntamente por Annely Juda Fine Art em Londres; Galerie Lelong & Co. em Paris; GREY em Chicago; e LA Louver em Los Angeles neste outono.

Esta exposição apresentará uma série distinta de impressões a jato de tinta editadas e assinadas, incluindo cinco paisagens, vinte naturezas-mortas florais e uma composição de três pinturas de iPad representando um buquê de gladíolos. Essas obras revelam a presença da mão de Hockney, bem como sua técnica deliberada para esboçar composições grandiosas no iPad. Enquanto as flores de Hockney capturam a quietude fugaz de seus súditos, suas paisagens imersivas estabelecem a vastidão de seu ambiente rural. Seja vinculado a um único momento no tempo ou criado a partir de múltiplos planos de visão, o senso distinto de tempo e espaço de Hockney se baseia em exemplos históricos da arte que vão desde a Tapeçaria de Bayeux e pergaminhos chineses do século XVII até as naturezas-mortas de Henri Matisse.

Uma pedra angular da série, as paisagens de Hockney invocam suas observações da mudança das estações. Em cada um de seus planos de imagem em grade, Hockney reinventa o campo da Normandia com cores vivas, formas abstratas e ângulos impossíveis de cenas externas tradicionais. Colocando seu foco em temas de renovação e renascimento, o corpo de trabalho resultante reflete a nostalgia pastoral e a beleza do mundo natural.

Reproduzida pela primeira vez pelo jornal alemão Die Welt, e mais tarde estreada no Musée Matisse em Nice, a série de pinturas de iPad de vinte flores de Hockney captura vários arranjos de flores em um pano de fundo de toalhas de mesa e paredes cor de vinho. "Eu estava sentado à mesa em nossa casa e avistei algumas flores em um vaso sobre a mesa", explica Hockney. "Alguns dias depois comecei outro da mesma posição com o mesmo vaso de cerâmica de liberação imediata. Esse demorou mais para fazer. Percebi então que se colocasse as flores em um vaso de vidro o sol pegaria a água e pintaria o vidro ser uma coisa mais interessante de se fazer. Então eu fui embora." Embora os atributos variem em cada trabalho, como a espécie de flor, o tipo de vaso e a cor da toalha de mesa, elementos consistentes nesta série permitem que os espectadores admirem a técnica e a dedicação de Hockney ao seu tema. Capturando um espectro de composições florais com tons e texturas contrastantes, Hockney mostra sua propensão para equilibrar os elementos artísticos centrais de linha, cor e perspectiva.

No centro da exposição, Hockney estreia o seu mais recente desenho fotográfico em grande escala, a 25 de junho de 2022, Looking at the Flowers (Framed). Dentro da composição, Hockney é retratado duas vezes - uma vez no lado direito da cena e outra à esquerda - sentado em uma poltrona e olhando para suas vinte naturezas-mortas de flores exibidas em estilo de salão em uma parede azul-marinho. "Isto é fotográfico, mas não é de forma alguma uma fotografia comum", descreve Hockney. "Eu vinha fazendo o que chamava de desenhos fotográficos, dando um efeito muito mais 3D. Isso porque você tem que olhar para eles através do tempo (ao contrário de uma fotografia comum que você vê de uma vez)." A partir de uma série de fotografias individuais, Hockney constrói um panorama contínuo que desafia os parâmetros naturais de tempo e espaço. O desenho fotográfico atrai os espectadores para um mundo auto-referencial que é ao mesmo tempo familiar e inteiramente novo. "A maioria das pessoas pensava que a fotografia era a representação definitiva da realidade, não é? As pessoas pensavam: é isso, é o fim de tudo. O que não é. do jeito que eu faço."